“莪特别感谢曹总给我这一个机会，也感谢老天让我这辈子能有机会遇到他这么一个贵人，虽然有些矫情，但我真的想说，我这辈子能遇上这么一位老板，值了。”
    “这个老陈……不至于。”
    台下曹轩嘴上吐槽，甚至表情略带嫌弃，但心里其实还是挺受用的，他又不是圣人，还是挺喜欢听彩虹屁的。
    曹轩眼中的笑意，让旁边的范小胖几人若有所思。
    之前他们还觉得陈导舔的有点过于露骨，一点都不矜持。
    现在看来，也许老板就喜欢这种重口的，乃至觉得陈翰竹真心诚挚，是个忠心耿耿的“老实人”。
    啧啧，不愧公认的老板第一舔狗，舔海无涯，得学习啊………
    媒体也对着泪洒当场的陈翰竹和台下欣慰鼓掌的曹轩连连拍照。
    这种伯乐识得千里马，贵人相助，提携人才于微末之间的戏份永远都不会过时。
    因为所有人都希望自己也能遇到这么一个贵人，或者希望自己帮过的人也这么知恩图报。
    毕竟是电影首映礼，真正的正主还是电影本身，主创人员露面采访结束，电影也正式开始首映。
    《童话》电影的剧情其实不必赘述，本身就是由mv扩充改编的，曹轩个人也参与了部分创作。
    原来mv的故事相对完整，电影要做的就是把细节拉满填充变成一个一个多小时的完整电影。
    电影中，男主是个郁郁不得志的钢琴师，女主是刚刚毕业的大学生，不过家境优渥，随便找了个工作混日子。
    mv的剧情里，男女主直接是以情侣的身份出现，电影则是从男女主相识开始。
    电影一共90分钟左右，前30分钟是男女主相识，中间30分钟是热恋磨合，并且互相帮助，走向光明的未来。
    郁郁不得志的男主，在女主的帮助下，写了个不错的曲子，获得了音乐制作人的赏识，不但打算签约出片，还推荐他去一个比较权威的音乐会演出。
    而女主也在男主的鼓励下，挖掘了咖啡师的天赋，找到了自己喜欢的工作。
    两人约好开一家咖啡店，一个给客人弹琴，一个客人煮咖啡。
    在这一片美好的时候，后30分钟剧情到来，女主发现绝症。
    这就是所谓的欲抑先扬的套路，还是那句话，前面铺垫的越美好，后面刀的时候就越狠。
    哪怕许多观众已经注定知道这部电影的结局，但看到电影里的男女主甜蜜相恋，努力生活的时候，也难免与之共情，然后被后面的剧情冲击感受更深。
    后面的剧情和mv差不多，女主重病不治，男主伤心却陪着她走最后的日子。
    前面说的权威音乐会，女主坚持他去表演，自己留在医院，男主便在表演时打开手机，让女主也听音乐会。
    这段剧情，因为mv是在太经典，电影版索性根本没改，就让男主在舞台上弹着钢琴唱了几分钟的《童话》，然后让女主微笑着在病房离去。
    《童话》mv至今仍然被誉为曹轩最经典的几个mv之一，受众超过亿级。
    常理来说，这一模一样的剧情，但截然不同的演员，多多少少会产生一些抽离的感觉。
    但等那个熟悉旋律歌声响起，之前一个多小时的剧情铺垫，还是让大部分观众还是很难绷住内心的情感，泪水汹涌而出。
    “我会变成童话里，你爱的那个天使
    张开双手，变成翅膀守护你
    你要相信，相信我们会像童话故事里
    幸福和快乐是结局
    ……”
    电影院内，很多人甚至跟着电影唱了起来，然后越唱越哭得厉害。
    这一幕，让曹轩这些始作俑者都感到震惊，他们想过会把观众弄哭，但怎么也没想到，看个电影还能顺便唱个k，还特么是合唱。
    曲终人散，电影也播映结束，现场给予了还算热烈的掌声。
    事后采访，曹轩和胡婧作为mv的扮演者，对乔振宇和高缘缘的表演不吝赞叹，但并不是所有人都买账。
    有一位参加首映礼的影评人，在事后的博客影评上就直观的提到。
    【整篇电影就是一个翻拍版的加长版mv，不过剧情安排还算合理，故事完成度也不错，演员表演尚可，但我还是喜欢曹轩和胡婧的版本，换演员是败笔】
    这篇影评得到了不少人的认可，说到底，《童话》其实就是一部情怀电影。
    这部电影最大的受众群就是曹轩的歌迷，这样的情况下，换人出演，效果会大打折扣。
    曹轩当然知道这一点，但是现实根本不允许他再去出演这种小成本情怀电影，同时，也需要给新人机会。
    况且mv他都演过了，对电影版本他也不是特别在乎。
    外界吵吵嚷嚷，但《童话》仍然得到了大量的曹轩粉丝和路人支持，最终下画时拿到了2300万票房。
    这个票房成绩，这个成绩在如今的电影市场，勉强称一句中规中矩。
    但考虑到《童话》的成本不过仅仅300万左右，盈利颇丰，更别说还有一些其他版权收入。
    零零散散加起来，《童话》起码给公司创收1200～1500万，在繁星内部，也算盈利水平不错的项目了。
    更关键的是，《童话》的成功，意味着曹轩的歌曲素材库战略有搞头。
    曹天王那么多首经典歌曲，多了不敢说，搞个十部八部的电影，既赚钱又捧人………
    ————
    第435章 这可能就是大佬的悲哀吧（为宇宙文明研究所所长盟主加更1/2）
    《童话》热映之际，曹轩着手准备旳《绣春刀2》剧组也基本成型。
    导演还是徐老怪，武术指导有所变动，张雷仍然在，另一位由元奎变成了徒弟桑林。
    后者因为上次《绣春刀》的合作，被曹轩挖角加入繁星，与张雷成为繁星御用武术指导双壁。
    相比于元奎，此时刚刚出师的桑林还是略显稚嫩。
    不过，因为《绣春刀》第一部已经把大致动作风格给定了，只要按部就班，问题不大。
    再说了，桑林是出师，不是叛师。
    这次《绣春刀2》本来还定的元奎，是他想推徒弟上位才推辞不就，如果有问题，他这个当师父的不会不过来帮忙。
    更别说，曹轩这回依旧请来了袁八爷担任武术总顾问，总体把关。
    演员方面，曹轩不变，两部同有出场的角色魏忠贤、许显纯、崇祯等也都是第一部的原班人马。
    段龙、吴景、胡君、高缘缘这些第一部关键主演，也有或多或少的客串。
    余下的角色，范小胖饰演女主北斋，这个早早定下，不必多说。
    曾大美人出演丁白樱这个角色，冷艳霸道，外刚柔情，曹轩几乎不做二人想，看到这个角色就定了西宫娘娘。
    近大半年来，曾大美人也是特意锻炼了打戏，专门应付这个丁白缨和《神雕侠侣》的李莫愁。
    丁白樱两个徒弟, 一个给了繁星的大蜜蜜, 另一个被西宫娘娘假公济私安排了给了02班的杨硕。
    裴纶由陈明浩饰演，秦浩饰演了反派凌云铠，静海和尚、殷橙、郑掌班等角色按需分配，基本都找到了合适的人选。
    临到开机之前, 唯一一个还没定下的角色, 就是男二陆文昭。
    《绣春刀2》与上一部不同，当时三兄弟的演员除了曹轩, 其他两位也算是有名有号的。
    胡君因为《天龙八部》正火, 吴景是功夫新星，再加上一个反派赵闻卓。
    别小看后者, 随着程龙等老一辈功夫巨星渐渐开始下滑, 中生代几个动作演员，属甄子弹和赵闻卓最为有名，
    虽然这几年电影方面的发展不算特别景气，但是咖位还在, 要不是曹轩主演, 再加上徐老怪的老交情, 还真不一定能把他请来演反派。
    当初赵闻卓初到香江, 参演当时极红的《黄飞鸿》系列, 后来更是接棒成为第二代黄飞鸿, 这里面都有徐老怪出力。
    后来更是让赵主演了自己执导的《青蛇》《刀》等电影。
    可以说, 徐老怪对赵闻卓有知遇之恩, 虽然后来双方因故分开, 但交情还在。
    否则即便赵闻卓愿意演，面子也抹不开, 但有徐老怪中间一斡旋，台阶就有了——
    我是奔着徐导来的, 不挑角色，让演什么演什么！
    自己既保留了体面, 也落了实惠，剧组达到了目的, 徐老怪也有面子。
    而且大家心里有底, 所谓的人情也不作数，皆大欢喜。
    胡、吴、赵都是有名有号的艺人，段龙也小有名气，高缘缘是当红小花。
    《绣春刀》剧组阵容虽然不算豪华, 但也说的过去，不然也不会被列为“大片”。
    相比之下, 《绣春刀2》就比较寒酸了, 除了曹轩，能拿得出手的只有人气演员范小胖。
    因为春晚和绯闻爆红的曾大美人勉强也算半个，饰演崇祯的严宽也不错，但角色戏份太少，很难称之为主演，只能算是配角或大客串。
    像裴纶、丁白樱两个徒弟，都是没啥名气的影视新人, 根本起不到什么宣传作用和票房号召力。
    好在《绣春刀2》是续作, 自带一些热度，但即便如此, 相对豪华的演员阵容，不管是从表演质量还是宣传角度，都对电影很有帮助。
    所以曹轩更希望陆文昭找一个有名气的演员饰演, 一线实力派最好，给电影加点份量。
    陆文昭在电影的设定，也就是四十左右，可能还要年轻一些，演员要偏内敛深沉一些，既扮得了丑，也能不怒自威，还有一些偏执的理想化。
    曹轩扒拉了一圈，觉得王志闻挺合适。
    老王实力和形象没得说，年纪也合适，1966年出生的他今年还不到不惑之年，与电影里的陆文昭相差不多。
    即便陆文昭要年轻一些也不要紧，老王本来长得显年轻。
    后世, 同岁数的许多演员都开始演爷爷了，他照样在戏里和大姑娘谈恋爱, 还不怎么违和。
    曹轩十分相信王志闻会把陆文昭这个角色拍的很好, 唯一的难点, 反倒是曹轩稍稍担忧自己和曾离被压制。
    这位太猛了，曹轩个人觉得其算是华语演员十佳之一。
    曹轩疯狂推崇师父李雪建，自号第一小迷弟，但也不敢妄言李雪建能胜过王志闻。
    当年曹轩初出茅庐，年轻气盛，又带着学习的态度，十分欣喜的和王志闻对戏。
    现在年纪大点，功成名就，也对表演有了更深刻的感受，反倒是没有了当年初生牛犊不怕虎的轻松。
    当然，现在的曹轩也不是当初的刚出道的小曹，金鸡百花双满贯+两次提名金马影帝，证明了曹轩实力。
    王志闻是厉害，但曹影帝也不是吃干饭的。