别看曹轩火，但从小被这群亲戚从小看到大的。
    开裆裤、光屁股、撒尿和泥、柴火垛点火、父母男女混合殴打……
    什么糗事都知道，导致印象太深，即便知道他出息了，也没有把他当多了不起的明星大腕看。
    但李雪建可不一样，当年《渴望》红遍大江南北，全国皆叹宋大成，焦的电影也没少在乡下放映，更别说那个让鲁省人狂喷的《水浒传》宋江。
    和当初的曹双国、孙兰一样，大家都对认为李雪建是区别于曹轩的真大腕。
    鲁省传统观念重，论尊师重道，绝对是国内排在前列的省份。
    在大家看来，李雪建是外甥/侄子的师父，那就是家里的贵客，十分尊敬，李雪建也丝毫没有架子，几人论年纪称兄道弟，混熟了就开始支牌局。
    鲁省最盛行的牌局两种玩法，够级和保皇，枣市一般都玩前者，荷市两个都玩。
    李雪建十几岁就离开老家，此后在很多省份都生活过，其实不太擅长，主要发挥的还是曹双国、大舅他们几个大老爷们。
    于是大石作四合院就上演了一场只有鲁省人才能看懂的场面。
    一群大老爷们缩着脑袋，手在怀里藏着，抖着小腿，一反往日的老实憨厚，尔虞我诈，两面三刀，勾心斗角。
    李雪建这个金鸡影帝的演技在里面都排不上号。
    刚打牌的时候嘴上那叫一个怂，等到自己出牌的时候，嗷嗷摔牌，手指磕桌上都不带喊的，疯狂挑衅叫嚣。
    打完了牌，还要一起复盘，热烈讨论，谁出牌、出几张、大小号，一个个记得比他们家孩子上几年级都清楚。
    京城长大的李亘，第一次看到这个场景都吓傻了。
    其他小孩见怪不怪，还有手痒痒跟着看热闹的，只要嘴贱说牌，挨一脚都算轻的。
    热热闹闹一直到了晚上，在堂屋摆了两大一小三张桌子，男的一桌，女的一桌，小孩去小桌，坐不下就跟着大人挤。
    这也是鲁省这边的规矩，男女不同席，一来是女的不喝酒，二来是女的容易拦酒，更重要的是人多坐不下。
    不过后来这种情况比较少见了，农村还好，城市一般都是大家一起吃。
    “给轩子留饭了吗？”
    虽然几家吃饭，但曹大国仍旧占据了c位，发号施令。
    “留了，菜、饺子都留了，来了一热就能吃。”
    “那就妥，孩子事先说好了，也不用等他，咱们先吃，
    今天呢，托轩子的福，咱们几家聚在一起热热闹闹、团团圆圆过个年，这是好事，我也很高兴，我提一杯，庆贺为咱们今天的欢聚。”
    说罢，一饮而尽，其他人也跟着喝酒，像李雪建这样不能喝，就以茶代酒，但不管喝什么，气氛确实好。
    吃了点饭，聊了会儿天，电视那边也终于到8点春晚开场。
    几个吃的快的，或者想看电视的孩子往电视跟前凑，大人们招呼一声“小品/你哥出来叫我”继续吃。
    今年春晚的开场歌舞，依旧是孙悦搭档另一位男歌手，歌名《今天真好》热闹欢快，热场作用还是不错的。
    第二个是民歌天后，唱的那首经典歌曲《越来越好》，也算是01年最出圈的歌曲之一。
    第三个就是小品，郭达、蔡明等人演的《红娘》。
    听到是小品，吃吃喝喝的大人们纷纷围了过来，这也是春晚的常态，歌曲听不听都行，小品相声一般都会看。
    《红娘》这个小品，就是说导演导戏，演员裹乱，利用各种反差和意外制造包袱。
    某种意义上，这也是春晚颇具代表的一个模式流派，当初第一个春晚小品《吃面》，就是套的这个模式。
    后来陈小二还另辟蹊径，利用这个模式又套了个小品《主角与配角》。
    再之后，冯共、黄红也都不同程度在春晚套过这个模式，而春晚之外的小品团队也都有过类似作品，例如爱笑兄弟和开心麻花。
    很多人都小看郭达斯坦森的喜剧实力，但作为春晚常客，他的喜剧能力是很出众的。
    只不过郭达表现的不激烈，导致观众对他印象相对不深刻，但实际上，凡是看他的作品，笑容是一直挂在脸上的。
    他和蔡明的合作，是春晚出了名的黄金搭档，是仅次于老赵白云黑土和铁三角，以及赵巩“母子”、陈朱的小品组合。
    二人合作巅峰时期，基本上都是老赵第一，他们和黄红、冯共争第二。
    郭达退出春晚之后，蔡明除了转型毒舌老太太的前两年好一点，余下年年挨骂，也让无数人怀念起了郭达斯坦森。
    现阶段，郭达和蔡明经过多年的组合，已经成为语言类节目的招牌之一，效果也不错，逗得大家哈哈大笑。
    《红娘》演完，跨过两个歌舞，就是冯共和郭俊杰的相声《得寸进尺》。
    说是相声，实际上和小品差不多了，也是冯共向相声剧转型的试水作，起了个学术名叫化妆相声。
    这个相声其实和《红娘》结构差不多，也是一个导演试戏，两个演员互相拆台。
    也不知道导演组怎么审核的，让两个语言类节目撞题材，但是效果都不错。
    特别是冯、郭二人的《得寸进尺》，后世挺出名的，可以算是今年春晚比较亮眼的节目。
    可以说，冯、郭二人短短合作几次，就成为春晚有名的黄金搭档，实在是因为节目太出彩，以至于让很多人都忘了原配牛群。
    看完了这段，大舅看了下时间：“轩子什么时候出来，这都快9点了。”
    “差不多了，他说自己节目挺靠前，排在第九个。”
    “是快了，刚才连歌带小品也有四五个了，再等个十几分钟就到了。”
    正说着到了李文的节目，火辣热情的舞蹈，吸引了不少老爷们的偷偷观瞧，孩子们对此印象不深，只是数着节目等曹轩。
    李文之后，又过了两个节目，主持人终于说到了曹轩，报完了幕，演员表出现。
    歌曲：《夜空中最亮的星》
    作词：曹轩
    作曲：曹轩
    演唱：曹轩
    第190章 征服春晚和恐怖的老赵（中秋快乐）
    2001年，春晚还是巅峰期，九百六十多万平方公里的神州大地上，乃至全球范围的华人华侨，收看春晚的不下于几亿人。
    其中虽然大部分都是为了语言节目而来，但曹轩算是为数不多能从语言类节目里抢收视的歌手。
    尤其是年轻一代的观众，很多都是曹轩的歌迷，直接就是专门盯曹轩的节目。
    当曹轩演员表出来的那一刻，无数坐在电视机前的纷纷开始呼朋引伴，喊妈叫爸。
    “来了来了，曹轩出来了。”
    “啊啊啊，快看。”
    “好期待啊。”
    “《夜空中最亮的星》这是在说自己吗？”
    “繁星璀璨，最亮的星，这怎么今年就和星干上了。”
    “哥哥最棒，哥哥就是最亮的星。”
    “……”
    在春晚舞台的曹轩，并不知道电视机前观众的反应，他拿着话筒，穿着一件很简单的淡灰色外套，下身牛仔裤，一双白色板鞋。
    这是曹轩自己的衣服，七匹狼赞助，不过牌子被拿下来了，没有任何商标显示。
    春晚的舞台，其实服装化妆相对是要比较夸张华丽一点的。
    很多歌手的衣服都很“艳丽”，特别是现阶段内地审美还没上来，目前还不觉得，再过两年就显得很土。
    比如国际章，今年春晚上身穿着明黄色的类似马甲的衣服，两个胳膊光秃秃的，配一条白色的裤子。
    不能说难看，但确实夸不出来，也就看个青春靓丽了。
    曹轩三次上春晚，除了第一次老老实实听安排，余下两次都是自己找造型师，然后和春晚节目组讨论。
    哪怕是第一次，曹轩也是提了意见，效仿原版刘天王，来了一个绣纹长衫。
    《恭喜发财》是喜气歌，唱法欢快，服装也往中国传统那边靠，拱拱手祝个福也恰当。
    《黄种人》这首歌风格相对激情，服装也要相符，敞开黑色风衣，脖子还挂着银色佩饰，裤子皮鞋还贴了亮片，发型也往桀骜不羁了整。
    而今天这首《夜空中最亮的星》，唱法虽然略偏摇滚，但整体风格实际上是带着一些内敛，是承载着梦想的一首歌。
    这样的歌曲，曹轩没有却搞什么花里胡哨的服装和伴舞，简简单单，一人独唱，是最贴合这首歌的。
    今年的春晚有真唱有假唱，作为歌舞类最重要节目之一，导演组不敢在曹轩身上赌，所以必须做处理。
    曹轩也理解这般做法，不过在舞台现场，他是实实在在的真唱。
    随着乐队前奏结束，曹轩轻声开口，低沉的嗓音遍布全场。
    “夜空中最亮的星能否听清
    那仰望的人心底的孤独和叹息
    oh~
    夜空中最亮的星能否记起
    曾与我同行消失在风里的身影
    ……”
    很多人刚刚看到歌名，都以为这首歌是对应曹轩的《繁星璀璨》，类似于曹轩称王称霸后的感慨。
    实际等真听了歌，却发现结果不然，这首歌其实算是一首励志歌曲。
    至少，从歌词本意来说，歌曲中的主人公虽然很痛苦，然而他依然能很坚持他心中的执念，努力寻找他心中的最亮的那个星，那个星也给他指引，照亮他前行。
    至于背后还有什么深意，以及人们从歌曲中听到了什么隐喻，那就是各位语文课代表自己的理解。
    第一段歌，唱得并不激烈。
    安静的旋律，空灵低沉的歌声，也许并不激烈，却犹如吟游诗人一样，缓缓地将故事送在你的耳朵里。
    许多人都在歌声感受到一种孤独迷茫的感觉，舞台也配合着歌声，灯光暗淡，反曹轩身上打了两束微光。
    歌曲低沉安静的前期铺垫之后，到了副歌部分，曹轩提高声调，似祈求和期盼的提声高歌。