这么大把年纪，他不可能还会和小姑娘一样的有追星的冲动，促使罗杰来看首映的是他的好奇心，在看《芝加哥》电影、音乐剧、《csi》和《加勒比海盗》的时候，他早已经发现了珍妮弗表演的一大特点——她的表演完全不带任何个人特质，每一个角色都仿佛是脱胎换骨一样，除了这张脸以外，没有什么相似的地方。

    这并不是说其余的演员都在不断的重复自己，罗杰也欣赏过无数杰出演员的演出，比如说体验派的佼佼者罗伯特.迪尼罗，他就能自如地在出租车司机和黑手党教父这两个截然不同的形象中进行切换，但即使是他也有自己的表演习惯。打个比方，罗伯特.迪尼罗在情绪激动的时候也许总是会挑眉毛，当他是出租车司机时，这意味着一个迷惘的男性不知为什么而愤怒，但当他是年轻的黑手党时，这个眉毛就表示他有杀人的欲.望了。

    一个表演细节可以传递不同的情绪，这是高明演员几乎都具备的表演技巧。但珍妮弗的表演却并不遵循这个规律，罗杰在重看《csi》和《加勒比海盗》的过程中渐渐肯定了这个问题的存在，这两个角色的表情细节几乎没有重复，也就是说，华妮塔激动的时候，她抽动的可能是嘴角，而伊丽莎白激动的时候却是眉头猛蹙，两个角色居然连习惯性动作都不同。

    而现在的青年艾丽呢？她无忧无虑地在碰碰车上大玩大笑，表情生动而又夸张，又好像有点大家小姐常见的矫揉造作，当她被撞时，她的表情有些不可思议，仿佛在说，‘你居然敢撞我？’，可当她去撞别人时，艾丽又是若无其事，偷偷摸摸地驾车狠撞上去，并且伸手指着对方，笑话他被撞得东倒西歪的丑态。

    原著里对艾丽的个人气质描绘不多，对于她和诺亚的初见也是一笔带过，全书的重心还是集中在两人十四年重逢时的纠葛挣扎，这段纯纯的夏日之恋只作为背景故事存在，所以十七岁的艾丽在罗杰心里并没有什么先决形象，珍妮弗通过不到一分钟的表演，已经把青年艾丽的性格给竖起来了，有点被宠坏的娇纵，‘只能我来逗你，你不能来逗我’，但的确很漂亮，一个很可爱的富家大小姐。至于到底哪个细节看出她富有，其实也说不上来，她的表情里有一些富家小姐独有的东西，但很难具体形容。

    这个角色的气质可和伊丽莎白又截然不同了，伊丽莎白的性格是叛逆、野性的，但表面上比谁都淑女，而艾丽则年轻稚嫩，神态中透着天真，无忧无虑。罗杰发现自己竟然很难看出来珍妮弗是通过什么手段来处理这两个角色截然不同的气质的，艾丽到现在为止没有出现过任何一个和伊丽莎白、华妮塔和吉蒂相同的表情，如果连动作都算上的话，那么艾丽也没有出现过和洛克希一样的动作。哪怕都是简单的走路，这四个角色的步态也都截然不同，洛克希的步态总有些轻佻，华妮塔的屁股扭得很厉害，但并不粗俗，反而摇曳生姿，伊丽莎白的脊背挺得笔直，贵族做派，而艾丽走路时有点拿脚尖往上弹的跳跃感。这些步态都非常适合角色身份，而珍妮弗都做得非常自然，就像是本色出演，就像是她本人一直都是这个样子，只是很幸运地找到了适合她的角色。

    这当然不是真的，罗杰接触过珍妮弗.杰弗森，那是个气质很安静内敛的女孩，一举一动都很优雅从容，她和这四个角色都毫无相似之处。这只可能是演技的结果。

    她今年才多少岁？22？23？现在就有了这样浑然天成的演技，当她33岁的时候她会是什么样？罗杰问着自己，现在他对珍妮弗已经不仅仅仅是欣赏了，还有浓厚的好奇心——最重要的是，她到底是怎么做到的？她为什么会有这么多步态、表情细节储备？这些都需要大量的观察和模仿做基本功！一个高中学历，没有经过专业培训的女演员怎么能具备这样的底蕴？她20岁的时候甚至还是个餐馆招待！

    难道她是表演史上独一无二的天才级人物？这些是上帝赐给她的降生礼物？

    “或者她拥有伏都教的巫术？”一个荒谬的想法忽然从他脑海中冒了出来，“她能把角色的灵魂请上身？”

    当然，正常人都不会把这个念头当真，罗杰很快就意识到自己已经走神了，他无声地自嘲一笑，重新把注意力集中到了剧情中。——没办法，对于他这个糟老头来说，偏女性的爱情片题材的确不太能吸引他。

    #

    当艾丽吸引到诺亚注意时，年轻帅气的诺亚也吸引到了艾丽的注意，导演用几个镜头快速地交代了艾丽从碰碰车场地出来的一路上数次望向场地边缘的动作，而顺着她的视线一路拍了过去——诺亚靠近了几步，接近了这么一群寻欢作乐的年轻人。

    “你想和去跳舞吗？”他一直走到距离艾丽很近的地方才收住了脚，艾丽虽然蹙起眉头，露出了受惊和排斥的表情，但眼波流转中，又流露出了这表情的做作——很明显，她对诺亚也很有兴趣，只是出于女孩的矜持，这才对他的追求不假辞色。

    “不？”

    “为什么不？”诺亚直勾勾地望着艾丽，他压低了声音，表情和眼神都明白地透露出他对艾丽的兴趣，但这并不是低俗的色.欲、垂涎，而是，而是……

    琼恩不知道该怎么形容了，她有些词穷，甚至现在她也不想去思考这个问题，已经完全地被诺亚和艾丽之间火花四射的感觉给吸引住了。虽然珍妮弗在现实中的男友乔什也是高大英俊，两人也是因戏生情，也演过情侣，但和眼下诺亚和艾丽的互动相比，就连这对真情侣之间的火花都差了一筹，她觉得自己的心都像是被喜爱的情绪所化成的大手攥在了一起，看着瑞恩微微眯起眼，眼神中流露出了然的笑意，这只手似乎攥得更紧，她简直有些透不过气来。

    “因为我不想。”艾丽的眼中也闪过了笑意，虽然这只是个一闪即逝的表情，但观众们都看得出来：这姑娘在说反话呢，也许她是在给诺亚下马威也说不定。

    虽然口中严词拒绝，好像没给诺亚留什么幻想的空间，但艾丽的表情却并不是这么一回事，她有些挑战地盯着诺亚，两人的眼神碰在了一起，仿佛迸发出火花一样，一下就互相锁住了。艾丽情不自禁地露出了被吸引到的表情，而诺亚不知不觉，又踏前了一步，艾丽已经需要辛苦地抬着头才能和他对视了。

    不会是这就要亲上了吧？琼恩都快尖叫出声了，她只能使劲地掐着哈利的手掌抒发自己的激动心情，而和她一起来看首映的哈利则无辜地痛呼出声——他虽然也很喜欢珍妮弗，并且认为瑞恩很帅，但身为男性，肯定没有琼恩这样简单地就被两人的互动吸引，并如此激动兴奋。

    “诺亚。”护花使者出来救场了，艾丽这才找回了理智，她退了一步，有些尴尬地抿了抿唇，又恢复了一个少女的矜持和冷淡，并没有答应诺亚，而是应下了跟班去坐摩天轮的邀约。——仿佛是为了气他，临走前她还挑衅地看了诺亚一眼。

    虽然初战受挫，但诺亚并未因此气馁，反而是双眼发亮地目送他们远去，而艾丽走了几步，也忍不住回看了他一眼。从她同莎拉谈论诺亚的表情，以及她吃棉花糖的动作，甚至是她微微潮红的脸颊中，观众们看得出来，她现在很兴奋，甚至还有些沾沾自喜。——虽然她亲密地牵着男伴的手，但心已经完全不在男伴身上了。

    这种纯然的互相吸引，毫无道理的‘我在人海中注意到了你，你在人海中注意到了我’，还能是什么吗？这就是真爱和缘分啊！一样是来到电影院看首映的许多女性观众都想起了自己的经历——学生党赶午夜，主妇们赶工作日的下午场，而白领们就乘周末来看，这些消费习惯和兴趣爱好都截然不同的女性群体，如果说一定要找一个共性的话，那就是她们在生命中的某个特别的时间段，都有过怦然心动的感觉，也许她们和对方并不都是玉树临风、金童玉女，但那种‘这一刻因为你而特别’，‘当遇到你的那一刻，我开始不同’的感觉，却没有太大的不同。

    即使这是一部以60年代为背景的电影，但感动是跨越时空、亘长不老的，而嘉年华又是一个一直延续到了现在的文化活动，在这么一个生活化的场景中，年代差异带来的障碍被巧妙地转化成了文艺怀旧的情怀，人们意识到，即使在几十年前，在那个对大多数观众都很陌生的年代，男人和女人也还是和现代一样，相遇、相爱，这种互相吸引的力量并不是年代和家庭背景的差距能隔绝得了的。

    虽然叙述节奏不疾不徐，但镜头的移动却并不会让观众觉得冗长无聊，反而有种悠闲、徐缓的美感，大部分女性观众在目睹到两人的电流以后，已经完全入了戏，而陪着她们一起来的男性观众，也在诺亚跳上摩天轮，向艾丽求一支舞的大胆时分，露出了会心的笑容——是个好小伙子——他们虽然没有女性观众那么投入，但也没有走神。毕竟，对于爱情的追求是人类的共性，大部分男性观众可能不会主动去看一部爱情电影，但他们对这种类型的片子也不反感，只是感动的点比较高，也更加难以入戏而已。

    这并不是一个很复杂的故事，也没有什么人性的深刻、丑恶，只是少男少女出于本能的互相吸引，越走越近。艾丽是个大胆的姑娘，虽然她非常青涩，但却一直对诺亚施以或明或暗的刺激和鼓励，用一些对抗的言语和动作掩饰着自己的心动，而诺亚呢，他完全是虔诚而真诚的，任何人都可以感受得到他对于艾丽几乎是膜拜的爱意，他们是如此自然地就能互相理解，艾丽对绘画的爱好，诺亚对于诗歌的喜爱，在她们遇到彼此之前都很孤独，而在彼此之间却是这样自然地找到了知音。两人之间的电流是如此的明显而真挚，甚至于很多观众已经不相信这是演戏了，她们都发自内心的认为——或是说希望，诺亚和艾丽在现实中也是一对幸福相恋的情侣，就和影片中拍出来的一样。

    然而，两人的关系从一开始就隐藏了阴影，虽然导演处理得轻描淡写，但对于已经发自内心地同情和支持这对恋人的观众来说，这些瑕疵都是这么的刺眼，艾丽的家教非常严格，父母也不开明，而诺亚的家庭又十分贫穷，他只能当伐木工来维持生计，可以想象，虽然她们是认真的谈着恋爱，但现实迟早会把他们分开。

    然而，即使怀着这样的担忧，当观众们看到两人在废旧房屋中初次尝试着发生最亲密的接触时，他们还是情不自禁地被这份坦然和美好的爱给吸引住了。很多善感的女观众眼底甚至噙起了泪花：这并不是悲伤的眼泪，而是本能的、感动的眼泪，世界上的确存在着这样美丽的感情，而尽管她们不如电影中的艾丽和诺亚那样年轻、美好，但他们也依然有可能拥有这样的珍宝，这一点难道还不值得她们落下眼泪吗？

    观众们已经完全投入了情节，对他们来说，瑞恩就是诺亚，珍妮弗就是艾丽，他们已经不会去分辨演技的好坏了，这一切都是这么的自然，仿佛是本色出演——但对影评人来说，除了作为观众的感动以外，他们还有基于自己本职工作的职业眼光，这就像是一个美食老饕，即使是吃一个汉堡，也会本能地分析着牛肉饼的新鲜程度，与面包的火候。

    “这是一块璞玉，一个即将一飞冲天的新星啊……”肯尼斯.图兰很难遏制注自己的诧异之心——不过他说的并不是已经成名的珍妮弗.杰弗森，而是刚刚崭露头角的瑞恩.高斯林，“他的演技甚至要比乔什.布兰奇还更上一层楼，如果换乔什来演，他应该会被自己的女朋友压戏，但瑞恩却做到了保有自己的节奏。虽然明显还是珍妮弗的演技占了上风，但他起码没有一败涂地。”

    外行看热闹、内行看门道，肯尼斯在年轻诺亚身上看到的是他出色的微表情，诺亚不是个七情上面的人，但他也并不木讷呆傻，当他们在谈论未来时，几个眼神的变化，也许是望了艾丽的豪华汽车一眼，也许是看了看天空……这些都说明诺亚对于他们的问题心知肚明，这种恰如其分的角色塑造，透露的是演员本身的天分，瑞恩.高斯林又恰好拥有如此出众的外表和迷人的忧郁气质，这部小投资的电影捧出的是一个应该大受瞩目的新星啊。

    他会来参加首映，和罗杰一样都是想看珍妮弗，而且坦白地说，肯尼斯事先并不是很看好这部电影，他不像是罗杰那样对珍妮弗有强烈信心，虽然也肯定珍妮弗的天赋，但由于她擅长塑造的是野性、危险，甚至有几分阴暗的角色，他很难想象珍妮弗能转型成清纯可爱的少女。再加上《恋恋笔记本》虽然对准年轻情侣，但整个故事却简单老套，而且是以老人讲故事为贯穿全文的线索，现在的年轻人普遍对于历史漠不关心，很难想像这样一部影片能吸引多少女性观众和情侣档。稍一不注意，很可能就会沦为道具布景破绽百出，演员表演勉强以及剧情不吸引人的金酸梅奖种子。

    然而，《恋恋笔记本》的布景精良，虽然在很多细节处还是能看得出省成本的蛛丝马迹，比如一些镜头肯尼斯认为如果他们有钱就能拍得更好，但瑕不掩瑜，画面构图还是非常漂亮，有审美的。虽然剧情简单，但却触动到了人心的柔软角落，男主角瑞恩的表演可圈可点，而珍妮弗……

    肯尼斯虽然比罗杰要迟钝，但他终于也意识到了珍妮弗惊人的地方：如果这是一个不知名新人的第一次演出，那么他除了高呼前途无量以外，也不会有太多的惊奇，但正因为他对珍妮弗已经相对熟悉了，这一次她的表现才让他不可置信。

    当她演女罪犯的时候，她看起来就像是个女罪犯，当她演叛逆大家闺秀的时候，她看起来就是活脱脱的大小姐，而当她演着这么一个情窦初开的少女时……她完全就是个情窦初开的少女，你说不出她哪里演得好，这个艾丽并没有让人过目不忘的派头和气场，除了有点小脾气以外，是个很柔和、很平凡的角色，她也没有反抗到底，在和诺亚分手以后甚至重新开始了恋爱，但她就是艾丽，她看起来就是个60年代的小姑娘，有点脾气，受到时代影响，有些不管不顾的叛逆劲头，但被家里人一吓又有些心虚——如果这是个新人演出，毫无疑问，本色出演，肯尼斯会等到她的第二部影片再来判断她到底有没有真正的演技，但他已经看了珍妮弗的好几部作品了，肯尼斯不能不对自己承认，他遇到的可能是一种全新的演技流派，又或者说是方法派前所未有的高峰代表人物，即使退一万步，不那么着急下结论，珍妮弗的演技也已经是同龄人中非常罕见的了，甚至可以说是独一无二，她不但能放能收，而且是真的能在几种风格之间自如地切换着，毫无转换的痕迹……

    忽然间，他对于最近刚刚宣布成组拍摄的《恶魔穿着prada》更感兴趣了——这一次，和珍妮弗对飙演技的是梅丽尔.斯特里普，这个演技毫无争议，也是演什么像什么的老戏骨，珍妮弗一直以来都没有和真正的演技派对过戏（肯尼斯认为约翰尼是个性演员，而且《加勒比海盗》中他们的对手戏也很短），他很期待在梅丽尔跟前，珍妮弗会是什么表现。

    作者有话要说：注：《恋恋笔记本》的原著的确是以重逢后的三人纠葛为主要矛盾的，我觉得写得还不错，大家可以看看，影片的改编部分还是满多的，感觉上对于原著是个提升……

    ☆、第九十四章 怪物女孩

    当诺亚和艾丽因为现实的压力而被迫分开时，观众们虽然已经肯定两人之后还会重逢，但仍然被诺亚、艾丽的悲痛感染，甚至是想到了自己类似的经历——每个人多多少少都有因为现实不允许而结束的恋情，也许是距离，也许是年龄，也许是心态，但正因为最终没有好结果，那份心动才显得那样的珍贵，电影院里唏嘘一片，有些善感的女性观众已经开始擤鼻子了。

    琼恩当然也不例外，她带来的纸巾几乎已经被消耗完毕，没有看过原著的她已经全心全意地投入到了剧情里去。反而没有觉得珍妮弗漂亮，又或者是演得好，这部爱情片挑动的是人们‘感同身受’的那根共情的弦，观众在最初的惊艳以后，已经没有觉得瑞恩迷人、珍妮弗美貌，而是把这对平凡的恋人看成了自己的亲人、朋友，或者更直接地说，就是自己的化身。

    我喜欢他\她，即使分开了这么久，我也还是喜欢他\她，即使过了数十年，这份感情依然没变。当画面切回到老年组，老诺亚和已经失去记忆的艾丽说着从前的故事时，更多的观众开始掉眼泪了。这种来回切换的叙事形式成功地调动了观众的情绪，青年组和老年组的交错出现，也让她们有时光匆匆的感觉，人的一生在电影中就是几个镜头，可以想象这期间都发生了多少悲欢离合，但诺亚对艾丽的爱却一直都没有变。这种强烈的对比，更加证明了真爱的宝贵。

    是啊，离开了爱人，诺亚和艾丽虽然还在继续生活，但他们的日子仿佛都少了一些什么，诺亚总显得若有所思，用文艺的笔触形容的话，那就是‘他眼睛里的火花似乎已经熄灭’，而艾丽的表现就更加明显了，一个不经意的眼神，一个苦笑，在欢笑后的若有所失，都让观众知道，虽然看来他们都已经开始了新生活，但在内心深处，对真爱的思念依然徘徊不去，让他们觉得自己的人生并不完整。

    甚至是当艾丽开始新的恋情，当她遇到了富裕、能干而正直的哈蒙德时，观众依然能从她的神态中看到她的失落。她是喜欢哈蒙德的，从她的眼神中能看得出来，但这眼神又和她遇到诺亚时的兴奋、难以自制不同。并不是说她半心半意，又或者还想着诺亚，也许她自己都把诺亚给忘了，只是她的心还记得，她的心还能辨认出来，眼前的这个好男人并不是它的命中伴侣。

    而诺亚呢，在参军归来以后，他决心有个新的开始，当他遇见艾丽时，他是多开心啊。可当他走到橱窗边上，还没来得及叫她，就看见了她和哈蒙德谈笑风生的那一幕。

    诺亚的表情在这一刻是复杂多变的，他先是皱着眉头，向前探着身子，仿佛想要看得清楚一些，可很快又往后一退，像是害怕被艾丽发现，他虽然还带着笑意，但这笑意却被眼神中的忧郁、悲伤快速冲淡，他看起来几乎完全像是要哭出来了，但很快的，诺亚在自己失态之前便快速逃离了这里。

    他所不知道的是，就在他的身影离开橱窗的那一瞬间，艾丽带着心不在焉的笑意，也挪开了眼神，无意地望向了他消失的方向，虽然她一直表现出和哈蒙德相谈甚欢的样子，但这眼神中的迷惘与感伤却出卖了她心中的真实情绪。

    由《x战警》中的‘镭射眼’詹姆斯.麦斯登饰演的哈蒙德温和地问，“艾丽亲爱的，你怎么了？从来到这里以后，你好像就一直有些不开心……”

    虽然这是个很cliche的错过情节，但任何cliche都有其大行其道的原因，观众买账不买账，就看你拍得好不好了，《恋恋笔记本》在这点上做得就非常好，观众群里响起了大量的叹息声，就是男观众也不由得摇了摇头，发出了低沉的叹气。《恋恋笔记本》并不是那种男女主角一直缠缠绵绵，专为服务女性观众而拍摄的电影，这里的诺亚表现得一直很爷们儿，更贴近男性对自身性别的认可，男观众们因此也渐渐都入了戏。

    接下来的剧情就分成了两条线，诺亚为了排遣心中的抑郁，近乎是偏执地要完成当年对艾丽的承诺，他买下两人进行初次尝试的庄园，并且亲自进行翻修——不可否认，这里是个讨好观众的改编，在原著中诺亚尝试过以后就放弃了一人改建的梦想，还是雇人来一起做框架工程的。会这样改，除了为了叙述上更简洁，骗更多眼泪，更好地塑造诺亚的形象，也是因为观众们都很喜欢这样踏踏实实，一人能改建起一个房子的男性形象，没办法，对广大中产阶级来说，工人又贵又不实用，如果有个能敲敲打打的男人，主妇的安全感都会高很多……

    “很聪明的改动。”罗杰看到这里，也渐渐地来了兴致，虽然他对于爱情片的兴致依然不高，但也承认这是一部佳作。“这是一部优雅的片子，虽然冲突激烈，但人物表现并不戏剧化，总体节奏优雅、低调，绝对是类型片中的出色作品。但我不知道它在年轻人中会有多少人气……真奇怪，新线把它放在了暑期档，如果放在明年的情人节，也许表现会更好一些。”

    他没有提及今年的情人节，因为那个档期已经被《初恋50次》霸占，对于大投资，男女演员都较为有名，而且又有喜剧元素的爱情片来说，即使《恋恋笔记本》影片质量更高，在票房上也先天处于劣势，新线不可能做出这样的安排。而且他也并不认为《恋恋笔记本》和《初恋50次》可以直接比较，这两部影片的风格截然不同，很难说孰优孰劣，《50次》是热闹浮夸了一些，导演在男女主两条线上有点拿捏不准，对于女主病情好转的戏码分配得不够多，这让最后的大团圆结局有些突兀，但除此以外，《50次》毕竟也是笑声连连的喜剧，观影过程更轻松，而且老少咸宜，《恋恋笔记本》则是专注□□情片，甚至说这两部影片的档期换一下，说不定效果都会更好。

    不过，对于女主角的演技，罗杰还是已经有了评论，他也很欣赏珍妮弗.贝尔的天分，但在《恋恋笔记本》以后，从看《芝加哥》音乐剧版开始就在发酵，《加勒比海盗》时开始酝酿的感觉，到现在已经完全确定了下来，“恐怕和珍妮弗.杰弗森生在同一个时代，是金发碧眼儿的不幸……贝尔已经是20代女演员中的佼佼者了，但在杰弗森跟前这根本不是公平的比较。就和蕾妮-珍妮弗的比拼一样，这根本不是能成立的竞赛，两个女演员的量级就不一样。”

    不过，他并不打算在影评中提及这点，这对贝尔不公平，她已经是做到了自己的最好，甚至可以说是这个年代的最好，只是……只是杰弗森是个怪物。

    在这个怪物女孩跟前，很可能只有梅丽尔.斯特里普那样炉火纯青的老演员有一拼之力——和肯尼斯心有灵犀，罗杰也已经开始期待还没开拍的《恶魔穿着prada》了，现在他迫切地想看到珍妮弗在梅丽尔.斯特里普跟前露怯，这并不是因为他就不喜欢珍妮弗了，而是偶尔在演技上被压制那么一次，他仿佛才能安心，才能对这女孩下个定性，而不是用像现在这样，只能用尴尬的‘怪物’两个字来形容。

    短暂的走神以后，剧情已经进展到了艾丽看到报纸，知道诺亚回到镇上以后忍不住回去找他的那一幕了，这又是很体现演技的一段对手戏，两个人之间的交谈是非常正常的，没有丝毫不妥之处，无非是两个少年时期的恋人在时过境迁后尴尬重逢。但他们的眼睛却在诉说着完全不同的故事，艾丽和诺亚完全在用微表情做着极为亲密的交谈，观众可以从他们的眼角眉梢感觉到，两人已经完全确定了自己和对方的心意，只是谁也没有先捅穿这层窗户纸的意愿。张力就像是在两堵墙之间来回拍打的潮水，随时都可能冲毁堤防，只是谁也不知道会是哪方先‘崩溃’。

    虽然《恋恋笔记本》的剧情十分从容平淡，根本没有让观众大吃一惊的情节设置，但观众的情绪一直都没有放松，到现在更是心揪成了一团，虽然这样做对不起哈蒙德，但观众们都希望诺亚和艾丽能顺从心的呼唤，不要再阻隔内心深处对彼此的呼唤。当艾丽在画室浏览着诺亚为她留下的空间时，当他们在湖面泛舟时，甚至他们在雨里冲向房屋的镜头里，艾丽和诺亚看来都是那样的开心，‘他们让对方完整’，这句话很老套，但用在这里再恰当也不过，任何人都能看得出来，没有对方，艾丽和诺亚就像是没有被完整激活的机器人，只有在一起时，他们的生命之火才能焕发出光彩。并不是说哈蒙德不好，只是哈蒙德并不是那个人。

    有了这样的感悟，之后艾丽和诺亚的激.情戏虽然画面美观，甚至对于一部pg-13的影片来说有些过于大胆，但很多观众并没有脸红心跳，被肉.欲诱惑，而是捂着嘴落下了汹涌的泪水，他们到底是在为这对跨越重重困难，终于又走到一起的情侣哭泣，还是在哭泣曾经的自己，那就没有人能知道了……

    剧情一路铺垫到此，不论是老年线还是青年线都进入了最后的高.潮，在青年线中，艾丽和诺亚要面临艾丽的选择，而在老年线中，诺亚要面对艾丽已经几乎永远地失去记忆的事实。青年线中，艾丽在母亲的矛盾指点中，还是不得不面对现实，要在富裕和贫穷中进行选择，她的车越开越远，艾丽的脸庞也越来越扭曲，她一边开车，一边恶狠狠地哭泣了起来，最终已经无法再继续驾驶下去，一脚踩了刹车……

    而在老年线中，老年诺亚也为艾丽精心准备了一顿晚饭，他还在试图唤回妻子的记忆。当诺亚被小汽车唤到窗边，惊喜地发现艾丽的那一刻，老年艾丽也恍然大悟，想起了一切，“这是我们的故事，这是我们的故事——噢，天啊，诺亚，诺亚……”

    当两个风烛残年的老人紧紧地拥抱在一起时，影院中擤鼻子、掏纸巾的声音此起彼伏，老诺亚和老艾丽并不是俊男美女，但在这一刻，人们愿意静静地欣赏这对平凡的恋人在烛光中紧紧的相拥，享受着这弥足珍贵的相聚时刻。

    画面在相拥而舞中渐渐地模糊了，年轻的诺亚和艾丽在这个客厅中翩翩起舞的景象逐渐浮现，而他们含笑注视对方的画面又渐变为了老年组的深情凝视，时光让他们完全变了模样，但这份相视时的深情却从未改变。

    镜头转到了餐桌一角，那本已经有些陈旧的笔记本被翻到了扉页，镜头渐渐渐渐拉近，两人相拥而舞的画面成为了背景，观众们读着扉页上的文字——

    ‘致吾爱诺亚：读给我听，我会回到你身边……’

    #

    一直到散场灯亮起许久以后，琼恩都还没有挪动身子，她擤鼻涕的纸巾已经堆满了膝盖，但琼恩并没有收拾的意思，她还沉浸在观影情绪中无法自拔，用了好几分钟时间才找回冷静，开始整理座位和仪容。

    “抱歉。”她鼻音浓重地对哈利说，“我有点太投入了。”

    平时总是喜欢抱怨的哈利却没有教训她，反而显得有些尴尬，慌慌张张地应了一声，琼恩觉得有些不对了，她转头看了一眼，忽然笑了起来——哈利手里不知什么时候也握了一张纸巾。

    “这么说你还是很喜欢的喽，并不是因为*j才破例来看爱情片的。”

    “不，我的确是因为她破例来看爱情片，看了以后才发现我很喜欢。”

    哈利和琼恩往外走时还在争辩，走到影院门口时，琼恩特地停下来寻找了一下，没看到问卷调查的工作人员，她有些失望——倒不是贪图礼物，她只是想为珍妮弗写几句好话。

    不过，看到几乎都是双眼通红的观众，以及人流行进间对剧情的讨论，琼恩的心也安顿了下来：看来，那些影评家的口碑和大众的观后感是很一致的，对于《恋恋笔记本》，都是十分好评。观众的口碑、imdb评分不会是太大的问题，希望票房也能会很不错，这样她也能看到更多的珍妮弗作品。

    “瑞恩太迷人了，我已经成了他的粉丝……当然，珍妮弗也非常漂亮，但最重要的是这个故事真的很不错，我还想忍着不哭，可最后实在是没忍住。”这明显是冲着珍妮弗来看的女性观众。

    “真的和影评里夸得一样好，今晚的票没白买……”这是闲着无聊来看午夜场的学生情侣。

    “真是太感人了，凯文，我们一定要买dvd收藏。当然，对原著有些改动，但我觉得这样拍更精简合理……”这是拉着丈夫来看的原著粉丝。

    午夜场的观众群里，冲着瑞恩.高斯林来看的人群寥寥无几，虽然之前的预告片宣传中，他的长相为他吸引了一些关注度，但这些好感观众肯定不会来看午夜场，她们更多的还是会选择时段更正常的场次。再加上《恋恋笔记本》的原著销量也没有多么热火，所以可以说午夜场就是珍妮票房号召力最直接的体现。

    也因为这一点，再加上自己的确不知道《恋恋笔记本》的票房会是个什么区间，大规模上映的这个晚上，珍妮也有些失眠了，直到晚上三点多才睡着，第二天早上不到七点就醒了，而且焦虑得做什么事都无法静下心来。——虽然能肯定不会扑街，影评也都是满口赞扬，几乎没有差评，但她现在已经不是瑞秋.麦克亚当斯当时的身份地位了，有《加勒比海盗》在前，市场对于她的号召力肯定是有个预期在，可能原版本影片第一天票房有个五百多万就算是惊喜，但对她来说，五百多万的成绩就有些不够看。比起并非主担，而且确定会爆的《加勒比海盗》，现在她的压力的确要大得多。

    吃过极早的早饭，试着运动了一下，但因为睡眠不佳有些眩晕，珍妮索性也放弃了分散注意力的想法，而是打开电脑，第一万次地阅读起了影评博客，以及她的粉丝们扫描放上论坛的报纸影评，当然也去看了看论坛上的粉丝repo，不过并没有太当真——会狂热到去看午夜场的粉丝，不可能从她口中听到多少不好的，就算《笔记本》是绝世烂片，这种忠实粉丝都能说出七八个好来。

    不过，起码到现在为止，权威影评人给予《恋恋笔记本》的评价都很正面，罗杰.艾伯特在他的专栏里对《笔记本》给出了两个大拇指的评分，而且盛赞珍妮弗和瑞恩的演技，“这部影片并没有炫耀导演的叙事技巧，没有让人眼花缭乱的镜头运用，一切都很平和、朴素，突出了影片的主题：真挚、纯粹的爱情。这是最本能的吸引，没有任何理由，也不需要解释和说服，当你看到珍妮弗.杰弗森和瑞恩.高斯林的表演，就会自然而然地为他们倾倒，进入诺亚和艾丽的世界，为他们悲喜交加，流下感动的泪水。它清新、自然，就像是夏日的一杯柠檬水，散发着让人怀念的回忆味道，瑞恩.高斯林是今年最让人惊喜的新人面孔，他的表演出色无比，堪堪跟上了珍妮弗.杰弗森的脚步。至于珍妮弗.杰弗森，她给我们带来了一个完全不同的角色，用与伊丽莎白截然不同的微表情和小动作，在最短的时间内塑造出了一个让人喜爱、真挚的角色形象。”

    肯尼斯.图兰也称赞这部影片‘虽然构造简单，情节可以说是有些俗套，但两位主演精湛的表演让人眼前一亮，他们为这个简单的故事注入了炫目的光彩，艾丽开车流泪的场景可以列入今年的50佳。’

    《帝国》的阿兰.莫里森说，‘我在烂番茄上投出了一个新鲜，虽尼克.卡萨维茨没有表现出让人眼前一亮的天赋，但他有足够的耐心把一个故事说得浪漫唯美，这正是很多爱情影片所缺乏的素质。两位演员是最大的惊喜，是瑞恩.高斯林还是珍妮弗.杰弗森更好？说不出，但我可以肯定的是，瑞恩也许还需要1到2部影片来证明自己，但珍妮弗已经证明了自己能够驾驭多种角色，她的未来前途无量。’

    这些影评家也都认为这是合适的夏日电影，在竞争激烈的暑期档中会有自己的一席之地。由于它是当周上映唯一的爱情片，主要竞争对手《华氏911》、《小姐好白》和《疯狂躲避球》都不含爱情元素，预期爱情片受众会自然集中到《恋恋笔记本》中，所以票房数据公司给出的预测是首日票房在六百万上下，首周一千八百万左右——这对于一部爱情片来说已经算是很乐观的估计了，要知道《恋恋笔记本》最后的制作成本也只有三千万左右，宣发攻势也并不太热烈，除了珍妮弗.杰弗森上了一轮节目宣传以外，在电视上甚至没看到过几次《恋恋笔记本》的预告片，这都是宣发经费紧缺的表现，和《初恋50次》那样七千多万投资的大手笔投入，期待大数字回报的项目比，它的票房压力要小很多，如果首周有一千八百万的话，基本就可以肯定能够确保回本，并且盈利。

    六百万是个能让她满意的数字吗？珍妮也不知道，从理智上来说，她知道六百万是个能让所有人都满意的数字，但就感性上来说……六百万总让她有些无法甘心——因为《初恋50次》的首日票房是一千万。

    当然，票房数字不能这么比，如果电影的精彩程度决定了票房的话，她可以直接认定《笔记本》会比《50次》更卖座，但很可惜，市场规律不是这样运作的，影片本身的类型、营销，甚至是演员的名气，都可能会造成票房和质量的不对等，《芝加哥》论质量比《初恋50次》不知要高出多少，卡司、深度和拍摄手法都把《初恋50次》甩到了英里以外，可如果不是因为拿了奥斯卡，票房有个逆跌期，多收了四千多万，国内票房大概也就和《初恋50次》差不多，都在一亿两三千万左右，这又去哪里说理？

    即使珍妮可以自信地说自己在片中的表现要比贝尔在《50次》中更出彩，这是个很好的故事，可以说做到了类型片的极致，任何一个同时看过两部电影的人都能说得出哪一部是杰作，哪一个角色更精彩。但她也不能要求《恋恋笔记本》能和《初恋50次》比首日，而且还寄托一定要赢的期望，这根本是两部等级完全不一致的作品，宣发的待遇都截然不同，这么要求对《恋恋笔记本》并不公平。

    但……

    好吧，她承认她浅薄了，就算能在口碑和影评上踩下贝尔，她也不满足，她和贝尔之间的mounting大战不可能因为她在口碑、影评上取胜而告终，如果最终票房数字有所不如的话，就算投资回报率她赢了，贝尔还是一样会有话柄的。这女人相当难缠，绝不是黛德丽那样容易解决的敌人。她可以按切萨雷的忠告，在大部分时间都不让贝尔的比较影响到她前进的步伐，但在现在这个心防脆弱的时刻，珍妮那种以牙还牙的性格又有点露头，换句话说，她‘着相’了。

    但，《初恋50次》首日一千万，首周四千万，虽然次周跳水，但这个首周和最终的国内一亿两千万票房都是个很亮眼的数字，确实也不是那么好压过去的。不然贝尔也不会凭借这个片子再度走红，成为了今年的话题人物。

    又刷开了imdb的页面，看了下《恋恋笔记本》的评分，由于评分人数不多，分数现在还维持在8.9的高位，看来看过午夜场又会马上评分的观众对《笔记本》都很满意。——珍妮又去《初恋50次》的页面看了看，盯着那6.8的评分沉思了一会，心不在焉地思忖着切萨雷的感想：如果《恋恋笔记本》能给她带来比六百万更多的片酬，比《初恋50次》更高的投资回报率和更好的影评，以及更好的imdb、烂番茄分数，不知道他会不会试着开始相信她的直觉论，又或者他还是会固执地认为如果她去演《初恋50次》，这部影片的很多数据都会更好。

    刺耳的电话铃声忽然划破了晨间寂静的空气，珍妮看了手机屏幕一眼，想也不想地接了起来。“切萨雷，告诉我你拿到了午夜场票房。”

    “当然。”切萨雷在电话那头说，“初步统计结果已经出来了，《恋恋笔记本》的午夜场票房是——”

    作者有话要说：

    注：这里关于50次的票房基本都是真实的，笔记本的情节做了一些微调。

    ☆、第九十五章 票房小奇迹

    “首日报收九百万，次日周六报收一千一百万，周日报收一千万……首周三千万？爱情文艺片什么时候这么赚了？”大卫.弗兰克用质疑的语气说，但他脸上却是禁不住出现了大大的笑容，“这女孩让《恶魔穿着prada》的压力一下就变得很大。”

    “公司方面已经在问需不需要提高预算了。”温迪.芬纳曼打趣地说，“我说，如果你们还想要在第一周收回全部成本的话，那么就最好不要，如果你们认为可以慢慢来，那么谁都不会嫌预算太多。”